Neun Künstler aus Buchholz zeigen Bilder und Skulpturen in ihren Gärten

An Kunst kommt man in Buchholz, auch wenn keine Ausstellungen sind, nicht vorbei. Elf Künstler haben sich in dem kleinen Dorf am Westufer des Ratzeburger Sees in den vergangenen Jahrzehnten angesiedelt, und so fällt beim Blick in die Gärten immer wieder eine Skulptur, ein besonderes Objekt auf. Einmal im Jahr öffnen die Kreativen ihre Ateliers und laden Besucher ein – das ist auch im Coronajahr 2020 nicht anders. Perlen, Pastell, Treibholz und viel altes Eisen: Ein bisschen anders aber schon. Denn die Kunst wird nach draußen verpflanzt, um Gedränge in den Ateliers zu vermeiden. Im Freien, auf Wiesen, am Wegesrand, im Carport, an Wänden und im Garten schaffen neun Kreative Kunsträume, um die Werke aus Malerei, Makrofotografie, Installationen, Rostbildern, Skulpturen aus Stein, Holz und Treibholz zu präsentieren. Elsbeth Buchfeld zeigt Bilder aus den letzten drei Jahren in Acryl sowie in Pastellkreide und Aquarell. Außerdem hat sie eine Außeninstallation geplant. Glas aus Afrika und Murano in Buchholz: „Ich mache Schmuck, genauer gesagt: Ketten. Für mich ist das ein Stück Lebensfreude. Denn es trainiert meine Fantasie, aus der bunten Vielfalt natürlicher Steine immer wieder ein neues Ganzes zu schaffen“, sagt Elisabeth Beck über ihre Kunst. „Ketten sind nicht nur mein Werk, sondern auch ein Geschenk der Natur. Edelsteine, Süßwasser Perlen, aber auch schönes Glas aus Afrika oder Murano beleben jedes Outfit. Maria Büter öffnet ihre Gartengalerie für alle Gäste, die Freude an frischen Kunstwerken haben. Ihre Bilder sind zumeist in Acryltechnik gemalt oder gespachtelt und nehmen den Betrachter mit auf eine farbenfrohe Reise in dieser bewegenden Zeit. Manche Werke sind auf altem Holz gemalt und andere auf Leinwänden im offenen Atelier rund ums Haus verteilt. Aus alt mach neu: Sabine Burmester: In der Natur und aus der unmittelbaren Umgebung, vor allem auf Reisen durch die ganze Welt sammelt Sabine Burmester verworfene, bewährte, verbrauchte, gealterte Materialien, um diese dann in einem breiten Farbspektrum auf den Leinwänden miteinander kommunizieren zu lassen. Die Oberflächenstrukturen, die Farben und Charaktere der Materialien setzt sie bewusst für ihre Kompositionen ein. Mit den neuen Lebensräumen der Materialien setzt sie Themen aus der Natur, der Umwelt und dem heutigen Zeitgeist um. Schöne Stücke aus dem Meer: In dem Offenen Atelier von Aloys Kötter können Skulpturen aus Holz und Stein betrachtet werden. In diesem Jahr zeigen er und Sabine Burmester auf einer Skulpturenwiese weitere Werke aus Holz, Stein und Metall. „Treibholz treibt grenzenlos im Meer. Es entsteht im Zusammenspiel von Wasser, Salz, Sand, Steinen und Sonne. Du denkst, es bekommt eine Seele“, sagt sie. In seinem großzügig erweiterten Atelier arbeitet Christof Müller mit Fundstücken vom Strand. Skulpturen und Installationen werden hier in Position gebracht und ins rechte Licht gerückt. Wild-romantisch in Maren Rufs Garten: Maren Ruf zeigt in ihrem romantisch-wild blühenden Garten zahlreiche neue und Werke der vergangenen Jahre. Frei und intuitiv entwickeln sich bei Maren Ruf Bilder von großer Farbigkeit. Unterschiedliche Materialien und Themen sind erkennbar – Berge, Dachpappe, Fotografien von Straßen – zufällige Linien und Formen auf großen und kleinen Formaten. Wasser formte diese Rost-Kunst: „Auf dem Weg zu mir“, lautet das Thema von Klaus-Dieter Sehlcke. „Begegnungen am Wegesrand“ werden in Zeitkritischen Installationen aus Holz/Metall bis drei Metern Höhe zu sehen sein. „Altes Eisen oder lebendiger Rost?“ Aqua Art* heißen so genannte „Rostwerke“, die bei der Bildherstellung auf Metallplatten durch Berieselungsvorgänge und Trocknungszeiten entstehende Rostkonturen freisetzen. Dabei ist der „Sonnenbogen“ entstanden, ein weltweit wohl einzigartiges Objekt, sowohl von der Herstellungstechnik als auch durch den auf Metallplatte (ohne Geräte, nur durch Sonne und fließendes Wasser in Regenbogenfarben) gebrannten „Sonnenbogen“. In Maren Utzolino’s naturnahem Garten ist die Installation „Mit-Leid-los“ zu sehen, mehrere kleinere Installationen zu Paarbeziehungen und Plastiken. Bei schönem Wetter stellt die Künstlerin einige ihrer großen Bilder aus und freut sich über Gespräche mit den Besuchern. Geöffnet am 4. und 5. Juli jeweils von 13-18 Uhr Von Petra Haase